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Titulo:
Aprender a ver películas:
BIO: Nacida en Madrid en 1974, Beatriz Pérez-Moreno se licenció en Imagen y Sonido por la Complutense y obtuvo una de las cinco becas Fulbright que se conceden al año en España, lo que le permitió estudiar un postgrado en Cinematografía (Filmmaking) el School of the Art Institute de Chicago. A su vuelta dirigió el cortometraje 'Mudo mundo' en 35 mm. Su experiencia laboral abarca la creatividad publicitaria, la realización publicitaria y la escritura, análisis y asesoría de guiones de cine y televisión. En la actualidad, compagina todo esto con la enseñanza del guión para alumnos de 1º de carrera en la Escuela TAI y con la tutoría de talleres de cine y de crítica cinematográfica. Ha publicado varios relatos en diferentes libros. Sus artículos y críticas se han podido leer en numerosos medios, principalmente en Blogdecine. Contenido:
Nuestra mirada va a cambiar después de asistir a este taller. Todos
sabemos decir si una película nos ha gustado, nos ha aburrido o
nos ha dejado indiferentes. ¿Pero a qué se debe todo esto?
A lo largo del taller aprenderemos por qué algo es bueno y algo
es malo. Se darán amplias nociones técnicas de guión,
fotografía, realización, encuadres, montaje. Estudiaremos
el significado de los planos, la semiología y la semiótica.
Aprenderemos a ver más allá. Se analizarán películas
famosas, escenas memorables de la historia del cine. Se abrirán
discusiones y debates sobre filmes elegidos por la tutora o propuestos
por los propios alumnos. Tras cada lección teórica, los
participantes tendrán que entregar un ejercicio que será
corregido y evaluado por la profesora. Temario: 1ª lección: Introducción: criticar a cada película como lo que es. Saber a qué público nos dirigimos. Terminología, ortografía, cuadernos de estilo… 2ª lección: Qué significa cada plano. Semiótica, semiología. Encuadres, ángulos de cámara, etc... Cada uno representa un estado de ánimo, un rechazo o identificación con el personaje, una relación con el entorno… 3ª lección. Guión (I): Estructura, originalidad de la historia, géneros: Escribir dentro y fuera de ellos. Se tratarán también las adaptaciones de obras literarias o teatrales. 4ª lección: Guión (II): Personajes y diálogos. Personajes multidimensionales. Alejarse del tópico. Diálogos: el subtexto, etc.. 5ª lección: Vocabulario técnico. Ampliaremos nuestro vocabulario relacionado con el cine para hablar siempre con propiedad cuando analicemos o critiquemos cada aspecto de las películas. 6ª lección. Conocimientos técnicos: realización, fotografía, dirección de actores, montaje, sonido… 7ª lección. Otros lenguajes: publicidad, TV, videoclip, videocreación, teatro… Habrá un apartado para el doblaje. 8ª lección. Ver más allá. Metáforas, alegorías, referencias, simbología de personajes, contenidos políticos… 9ª lección. Cada filme en su contexto: dentro de la obra de su director/a, del país, de la época, del movimiento artístico… La importancia de saber historia del cine. Se incluirá una amplia bibliografía. 10ª lección. Encuentra tu voz; distintos estilos de crítica: humor, seriedad, erudición… Entregas de trabajo al alumno: 10, una por quincena. Me Inscribo ahora: escuela@literaturas.com |
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